Como actor cuenta con participaciones en dos películas de 1926, Mauprat y Carmen, además de sus esporádicas apariciones especiales en varias de sus propias cintas.
Como director, su filmografía inicia con el cortometraje UN PERRO ANDALUZ, en 1929, al cual él no consideraba una película, sino "una invitación al crimen" y de ahí siguieron:
°°1930 La edad de oro Se estrenó en España en Noviembre 22 en una función privada porque había sido prohibida su exhibición, Lorca estuvo ahí, Buñuel cobró 5 pesetas por entrada para su transporte. Antes del incio dijo: "Quiero que no les guste esta película, que protesten, porque si les gusta, me molestaría mucho". La segunda función esa noche fue El perro andaluz y en la escena del ojo algunas personas gritaron de horror, lo cual complació al director, quien realmente deseaba que los espectadores sintieran repulsión...
°°1933 Las hurdes recibió de Ramón Acin 20,000 pesetas, de 100,000 que había ganado en la lotería. Conocida fuera de España como TIERRA SIN PAN, Las hurdes es de tipo documental y muestra la desolación de la tierra yerma y sus únicos aspectos interesantes son una boda, donde sacrifican gallinas en la calle, el sepelio de un niño, y otras cosas macabras que ahí suceden cotidianamente.
°°1936 ¿Quién me quiere a mí? fue co-dirigida con José Luis Sáenz de Heredia y fué un fracaso. España se estaba cayendo a pedazos y los espectadores no estaban de humor para esos argumentos domésticos.
°°1937 Centinela, alerta! fue co-dirigida con Jean Grémillon, o quizás Buñuel ni siquiera haya participado, porque tenía dolor de muelas y dejó a Grémillon hacer gran parte de ella y hasta le ofreció 15,000 francos con la opción de que su nombre no apareciera en los créditos.
°°1947 Gran Casino (Tampico) inició rodaje en Noviembre 26 de 1945, con Libertad Lamarque y Jorge Negrete, que estaban en furor en latinoamérica y que además peleaban casi a puño limpio por destacar uno más que el otro. El productor insistió en mostrar una botella de brandy Fundador en toda oportunidad y los diez años de ausencia del cine del Sr. Buñuel se notaron en la pantalla pues lo único buñuelesco sucede durante la escena de amor a la luz de la luna junto al fango.
°°1949 El gran calavera estrenó en México en Noviembre 25 de 1949. Fué una comedia ligera que pasó casi desapercibida. Quien la ha visto y no sabe quién es el director, ni se lo imagina...
°°1950 Los olvidados fue despreciada en México por su crudeza y veracidad. Le achacaban que a los personajes les faltaba vida, que el Jaibo no inspiraba repugnancia, sino horror. En México les gustaba la cucharadita de azúcar tras la medicina y no la pasaron bien. No vieron fantasía, no hubo elementos mágicos... si no hubiera sido por Cannes, que consideraba las producciones mexicanas una novedad la aceptó, la historia sería diferente. Porque ahora sí, de regreso triunfal de Europa, cómo no gustar de una película como esa?
°°1951 Susana, también conocida como Carne o demonio fué rodada en tan sólo 20 días y se ve en la pantalla. El estilo de Buñuel está ausente, olvidado. Atisba tímidamente en la escena de entrada donde Susana teme a ratas y arañas y se retuerce sensualmente evitándolas...
°°1951 La hija del engaño fué un refrito de DON QUINTIN EL AMARGAO, comedia que divirtió tanto a la audiencia madrileña y devolvió a Buñuel la confianza en sí mismo, así que que la volvió a rodar en México en 1951, pero fue hasta 1973 que triunfó en España esta nueva versión, por el éxito que hasta entonces gozaba la versión original .
°°1952 Subida al cielo es la mejor referencia a las preocupaciones sexuales del director. Esteban Márquez engañó a Buñuel haciéndole creer que había estudiado actuación con Seki Sano, cuando en realidad era un florista, y Buñuel confundió su inexperiencia con método. Gustó tanto de la escena en que Lilia Prado sube al autobús mostrando sus piernas perfectas, que la repitió 2 años después en La ilusión viaja en tranvía.
°°1952 Una mujer sin amor es una historia muy parecida a la de Don Quintín, solo que a la inversa.
°°1953 El bruto se filmó en sólo 18 días, por lo que el Sr. Buñuel no pudo darle los pequeños toques que él habría deseado. Lo más que pudo hacer fue humanizar el papel de Pedro Armendáriz. Le hicieron eliminar escenas de sangre en el rastro, pero dejó las de la Virgen de Guadalupe. El Sr. Armendáriz se rehusó a usar playeras por no parecer homosexual y en cambio usó camisas con mangas arremangadas. Esta cinta fue un fracaso en Cannes, pero el triunfo de Subida al cielo hizo sentir mejor al Sr. Buñuel y pudo continuar trabajando.
°°1953 El puso en peligro la vida de Buñuel porque el marido de la autora del libro, abiertamente basado en sus celos enfermizos, deseaba matarlo. El director siempre se quejó de la premura en que tuvo que rodar esta cinta, que deseaba poder volver a hacerla, esta vez con más tiempo y dedicación. A partir de El, la audiencia empezó a buscar en sus obras "el toque Buñuel".
°°1954 La ilusión viaja en tranvía contó con el elemento fantástico de la pastorela, y terminó rodaje en Sept. 28 de 1953 y en Enero de 1954 ya estaba todo listo para la siguiente producción, EL RIO Y LA MUERTE. Eran tiempos en los que México necesitaba independizarse de las películas de Hollywood con producciones locales. La idea casi vuelve loco a Buñuel, que empezó a imaginar nuevos guiones dentro de su cabeza.
°°1954 Abismos de pasión logró captar la fuerza de los personajes de la novela con las actuaciones de las estrellas mexicanas del momento. El genio de Buñuel logra imprimir emociones y sentimientos aún y sin necesidad de diálogos.
°°1954 Las aventuras de Robinson Crusoe con un presupuesto inicial de 300,000 dólares fue la primera película rodada en Eastmancolor fuera de Estados Unidos.
°°1955 Ensayo de un crimen propició el encuentro entre Gustavo Alatriste y Buñuel porque Alatriste andaba de pareja de Ariadne Welter (su gusto por las actrices lo convertiría más tarde en productor y colaborarían en muchas películas a partir de 1961 cuando junto a la actriz Silvia Pinal, entonces pareja del Sr. Alatriste, rodarían Viridiana). Buñuel quería a Lilia Prado para el papel de Lavinia, pero como estaba a mitad de otra producción, entró Miroslava en su lugar, quien en una jugada del destino, se suicidaría pocos meses terminado el rodaje, supuestamente por desengaño amoroso causado por Luis Dominguín. Su cadáver fue cremado, justo como en la película, como lo hace Archibaldo de la Cruz.
°°1955 El río y la muerte fué enviada por CLASA al Festival de Venecia y quienes la vieron creyeron que era una película para niños. Jaime Fernández fué como su representante porque el Sr. Buñuel no quiso ir, a él le habría gustado mejor llevar la de Crusoe...
°°1956 Amantes sin mañana sufrió las incesantes llamadas telefónicas del Sr. Dominguín, quien quería asegurarse de que su mujer, Lucía Bosé, no pasara demasiado tempo con su coestelar, Georges Marchal. Se rodó durante Agosto, Sept. y Octubre de 1955 y a Francois Truffaut le pareció "mal actuada"
°°1956 La muerte en el jardín no tiene ni principio ni fin y trata de unos buscadores de diamantes en sudamérica. Es como una película de vaqueros. Buñuel no deseaba hacerla pero como sería rodada en México y tenía que regresar allá, aceptó. Como se filmó cerca de Lago Catemaco y el equpio de producción vivió en chozas construidas entre árboles de mango, la fruta madura caía sobre los techos, molestando a todo mundo y eso fue un gran inconveniente.
°°1959 Nazarín fue un guión que le fue concedido junto con el de DOÑA PERFECTA, pero sólo pudo realizar el primero porque Dolores del Río no quiso trabajar con él. Don Gabriel Figueroa se la pasó rechinando los dientes porque Buñuel desechó todos los planos de cielos con nubes y grupos pintorescos. John Huston, que estaba en Durango rodando THE UNFORGIVEN, llamó de inmediato a Europa para arreglar que esta cinta fuera incluída en los festivales. Tras ver la película, Arturo Ripstein, que entonces contaba con 18 años llamó al Sr. Buñuel para decirle que quería ser director de cine como él, y éste lo invitó a una función privada de EL PERRO ANDALUZ.
°°1959 Los ambiciosos fue fotografiada por Figueroa y esta vez sí lo hizo a su gusto. Los decorados, las plantas, las piernas de María Félix, todo es exquisitamente detallado.
°°1960 La joven fué rodada en los estudios Churubusco y en locaciones de Acapulco. Aunque reaalizó dos cintas más en México, su carrera allá había terminado para dar paso a su etapa de "director europeo"
°°1961 Viridiana es la obra más controversial del Sr. Buñuel y la que lo colocó en el centro del mundo del cine.
°°1962 El ángel exterminador se basa en una idea desde hacía más de 30 años, revisada y re-escrita junto a Luis Alcoriza. Terminó su rodaje en Enero de 1962 y la actriz Rita macedo aparece brevemente por su notable embarazo, cuando la idea era haberle dado un papel más importante dentro de la cena de gala.
°°1964 El diario de una camarera tuvo que ser rodada en Francia por la actriz Jeanne Moreau, elegida por Serge Silbermann, aunque el Sr. Buñuel habría preferido a Silvia Pinal, que además hablaba español. Volver a Francia después de LA EDAD DE ORO, no sería sencillo.
°°1965 Simón del desierto nació de una coincidencia surrealista cuando Buñuel, buscando información acerca de Simón en una biblioteca neoyorkina, descubre que el libro está siendo leído por alguien más y al regresar al mostrador, el hombre junto a él tenía la tarjeta. El adelanto de 120,000 dólares por parte de Alatriste, fue todo el dinero que vió y ya no hubo más, por lo que la película terminó abruptamente, pegando, literalmente, recortes de edición del suelo. El Sr. Figueroa, fotógrafo, estaba bastante molesto pues dijo que los errores de edición podían verse desde un avión. Así y todo Alatriste logró ingresarla al Festival de Venecia. Fué estrenada en México hasta 1970 en una sala de cine propiedad de Alatriste y que había llamado Buñuel en su honor, pero el director quedó tan decepcionado con esa experiencia, que jamás regresó a filmar en México.
°°1967 Bella de día fué una película que Buñuel no deseaba hacer porque no le gustaba la novela. Sin embargo fue el medio de sacar a flote la sensualidad de Catherine Deneuve, quien hasta entonces había solo hecho papeles de joven ingenua. Ella asegura haberlo hecho porque Francois Truffaut se lo pidió. Su rodaje duró 8 semanas.
°°1969 La vía láctea tardó en realizarse porque todo trabajo se detuvo por causa de una huelga en la Cinematheque Francaise. Jean-Luc Godard y Francois Truffaut boicotearon el festival y nada se rodó mientras duraron las diferencias. Cuando por fin se estrenó, hubo quienes vieron similitudes con WEEKEND, de Godard (igual que ANGEL EXTERMINADOR guarda similitudes con LAST YEAR IN MARIENBAD) aunque Buñuel nunca admitió haber sido influenciado por ninguna de las dos para hacer las suyas.
°°1970 Tristana recibe un anticipo de 30,000 dólares en 1963 para iniciar libretos, que fueron rechazados por el Ministerio de Cultura de España (quizás por su enorme parecido con Viridiana). Buñuel desistió de hacerla pero nunca devolvió el dinero, ni se lo pidieron. La película por fin se realizó porque Buñuel quería que marcara su regreso triunfal a España.
°°1972 El discreto encanto de la burguesía recibió 2,000 dólares de anticipo para libretos, y de ahi sugrió el llamado DISCRETO ENCANTO. Después de tiempo y algunas modificaciones se convirtió en ENCANTO BURGUÉS. Por problemas de tiempo, Buñuel tuvo que declinar la propuesta de rodar EL LUGAR SIN LIMITES y fue a dar a manos de Arturo Ripstein, su protegido.
°°1974 El fantasma de la libertad clausuró el Festival de Cine de Nueva York de 1974 dejando a la audiencia de una sola pieza. Buñuel había incluído 3 ó 4 secuencias oníricas y una pesadilla y la película resultó bastante extraña, incluso para sus estándares... No obstante, se le dió un reconocimiento al director, quien aseguraba esta sería su última cinta.
°°1977 Ese oscuro objeto del deseo fué rodada con el temor de que sería una pieza inconclusa. Buñuel se hacía acompañar por sus asistentes, auqnue en realidad no los necesitaba, pensando que en cualquier momento caería muerto y no quería estar solo. Sus últimos días, a pesar de considerarse ateo gracias a Dios y de todas las referencias anti-religiosas de sus películas, Buñuel gozó de una profunda amistad con un sacerdote, el Padre Julián Pablo. Nunca se reconcilió con Salvador Dalí.
Su genio inspiró Repulsión, la cinta más buñuelesca de Roman Polanski y Canal, Cenizas y diamantes, de Andrej Wajda, entre otras. Hasta Dalí hizo una que pensaba atribuir a Buñuel después de la muerte del mismo, pero que no pudo porque murió primero, se llama La brouette de la chair, y no sólo puede considerarse un homenaje, sino una broma macabra, a la usanza de las que se gastaban en su juventud...
-Según lo leí en el libro BUÑUEL, de John Baxter-
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